Hay otra ‘ciudad de las artes’, y está en el desierto Black Rock de Nevada. He estado allí y he vuelto para contarlo.
Burning Man no es un festival, aunque resulte más fácil catalogarlo como tal para facilitar la comprensión del evento. Es una ciudad efímera en el desierto que dura una semana, una influyente subcultura organizada en torno a 10 principios, un experimento sociológico de comunidad survivalista, una trepidante galería de arte al aire libre, un campamento para adultos, un parque de atracciones, una sucesión de ritos paganos en los que el fuego juega un papel principal, una pasarela de modamarciana increíblemente ingeniosa y el único lugar del mundo donde todo lo que imaginas es posible.
Por traer el concepto hacia un entorno familiar, es la fiesta patronal de la Contracultura, en el desierto Black Rock de Nevada. Navidad + las Fallas + Carnaval, pero en condiciones hostiles. Se adora a un hombre en llamas –y el origen de esta ceremonia no está muy claro-, en los bares te reciben con la campechanía y generosidad de las ‘peñas’, se celebran pasacalles, la gente va disfrazada, el hedonismo se cuenta por espuertas, hay más libertad que en la llamda ‘vida normal’ y, como en las tradiciones más arraigadas de nuestros bellos pueblos de España, el esquema consiste en pasarse medio año preparándolo y otro medio hablando de lo bien que lo has pasado. ¡Bienvenidxs a Black Rock City!
El final de agosto pilló al espacio Arena Berlín en la tercera edición de Bread & Butter by Zalando, el caleidoscópico festival de origen teutón (con sede en Barcelona en ediciones anteriores) que fusiona estilo y cultura a lo largo de 3 intensos días.
BERLIN, ALEMANÍA – 31 AGOSTO: Jazzelle Zanaughtt @uglyworldwide en la inauguración de Bread & Butter by Zalando en el arena Berlin. (Foto de Isa Foltin/Getty Images for Zalando,)
El programa, compuesto por pop-ups de más de 40 marcas internacionales como Carhartt Wip, Converse, Puma o The North Face, contó con la participación especial de los artistas Jaden Smith (hijísimo de Will Smith), Kitty Ca$h, Emily Oberg o Lauryn Hill, y animó a los más de 35.000 asistentes a participar activamente en los talleres y charlas que formaron parte de la propuesta. Tres días de música, estilo, vanguardia y reflexión sobre la industria de la moda y su vinculación con cuestiones como el feminismo, la sostenibilidad o las redes sociales.
Los festivales se han convertido en las pasarelas de Street Style más interesantes del planeta.
¿Te acuerdas del programa ‘No sólo música’? Algo así me viene a la cabeza cuando observo patidifusa los lookazos que se compone el personal para trotar alegremente por los festivales. Los ‘trapos’, el maquillaje, los complementos… Hay mucho tiempo y talento en la elección y combinación de cada detalle, y los peinados no sólo no van a la zaga sino que son capaces de acaparar, por sí solos, todo el protagonismo.
Hoy tomamos el pulso a esa mocedad muda que deja que su pelo ‘diga mucho de quiénes son’. Efectivamente, a veces un moño es más elocuente que ninguna otra arquitectura.
Se acerca la temporada de festivales… ¡y tú con esos pelos!
Llevas meses soñando con este momento. Por fin han vuelto las oscuras golondrinas primaverales con sus interminables listas de artistas, carpas y marcas patrocinadoras. Allanadas están las cañadas para una nueva y trepidante temporada de trashumancia hípster a lo largo y ancho de nuestras fronteras, y aunque la música sea ‘lo de más’, no hay que descuidar los lukazos que te plantificarás en aras de salir divina en Instagram pasar el trance mona a la par que cómoda.
Resulta la cuestión moda -confiesa que en febrero ya tenías el guardarropa planificado-, queda la importantísima cuestión capilar. ¡Ficha estas ideas de peinados festivaleros!
Moritz Feed Dog ya está calentando motores y a punto de inaugurar su segunda edición el próximo 10 de marzo 2016, en Barcelona. El año pasado el éxito fue arrollador. Aunque, igual no lo sabes, pero Moritz Feed Dog es el primer y único festival que se celebra en España dedicado al cine documental sobre la Moda.
Se trata de un certamen que pretende acercar obras de calidad al gran público, entendiendo la moda como una expresión cultural. La moda como un mundo complejo, creativo y siempre en transformación. Un lugar de encuentro tanto para fashionistas como para neófitos, fascinados por este mundo. Moritz Feed Dog pretende dar una visión mucho más amplia de cómo la moda es algo más que unos trajes bonitos. Un fenómeno cultural que puede ayudar a transformar las sociedades.
Jeremy Scott: The People’s Designer
A través de diversos documentales podremos ver diferentes momentos de la historia de la moda, momentos que han dejado huella o personajes que se han convertido en iconos.
El festival lo inaugura el film Jeremy Scott: The People’s Designer
.. sobre el director creativo de Moschino, visto por sus amigos Katy Perry, Miley Cyrus o pasando por su familia y amigos menos famosos, granjeros del Medio Oeste norteamericano.
Moritz Feed Dog, festival de cine documental
A documentales más reivindicativos. Hoy en día compramos un 500% más de ropa que nuestros abuelos y sólo un 3% está producida en el primer mundo. El resto viene de países donde los trabajadores ganan menos de un dólar diario y viven en condiciones casi de esclavitud. La verdad sobre este negocio la podremos ver en el documental de Andrew Morgan, The True Cost.
A temas más frívolos como Crazy About Tiffany’s, una marca que más que clientes tiene legiones de fans. A films más históricos como Borsalino City sobre los famosísimos sombreros que sedujeron desde Al Capone hasta a Federico Fellini.
Homme Less, un documental sobre el ex modelo y fotógrafo de moda Mark Ready.
Moritz-Feed-Dog- se celebra en los cines Aribau
Hand made with love in France, acerca de oficios artesanos como los maestros bordadores y plisadores casi en vías de extinción.
Paris is Burning, la subcultura de los tránsgenero. Un tema muy de moda pero visto antes de la aparición de personajes más sofisticados como Laverne Cox o Caitlyn Jenner.
Women He’s Undressed documental de Gillian Amstrong sobre el diseñador Orry Kelly, una leyenda de Hollywood que ganó tres premios Oscar por películas como Con faldas y a lo loco, Un americano en París. Un tributo a este gran ‘desconocido’.
También habrá actividades paralelas y mesas redondas como la que organiza Charo Mora (periodista, historiadora de moda y directora de Mor
Women He’s Undressed, homenaje a Orry Kelly
itz Feed Dog), con fotógrafos de moda (Toni Bernard, Pep Àvila, Enric Galceran y Maria Espeus) el 8 de marzo en el Museo del Disseny de Barcelona.
Festivalesa rebosar de gente pintiparada. H&Macaba de anunciar su patrocinio al gigantesco Primavera Sound y Sephora hará lo propio con Coachella, uno de los mayores escaparates mundiales del lookerío de celeb. El frenesí viste y se adereza al ritmo de las majors.
“Tienes que estudiar el modelo que vas a lucir en el Sonar / Tal vez te hagan fotos en el Sonar”, cantó el grupo de tonti-pop Alma X hace ya unos lustros en un momento de lucidez.
Festivales y trapitos elaborados con antelación, forman un matrimonio indisoluble. Esto ha sido así de manera ‘intuitiva’ y de orden sociológico desde los luctuosos tiempos de Altamont hasta el imbatible jolgorio de Woodstock; del ya añejo futurismo de Sonar al desfile instagramero de Primavera Sound, por citar algunos cónclaves populares.
Las firmas de moda –y también las de cerveza o espirituosos- se pelean por ligar su enseña a la del fiestival más tendencioso y masificado, sabedoras de que esa visibilidad supone pingüe beneficio de ventas al tiempo que estructura su imagen de marca.
A cada ruta musical, corresponde un estilo que identifica la identidad y pertenencia a un grupo. Efectivamente, es posible acertar al menos 5 grupos con los que vibra en público –los de la esfera privada se sobrellevan en silencio- un ser humano ataviado con camisa tiki, gafa Ray Ban, bermuda, sandalias de Jesucristo y pelo estudiadamente desaliñado. Imagínenlo como uno de los personajes de Moderna de Puebloy captarán la idea enseguida. ¿A que sí?
